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學子開始响英國搞事
學子
 | 2021.12.19

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

早前朋友告知,英國 visual artist David Shrigley 第八個個人展覽响 Mayfair 舉行,內容同佢著名嘅幽默怪雞畫作截然不同——成千上萬個嶄新網球滿佈展場牆壁,邀請參觀者以交換舊網球方式作互動。咁有趣嘅 idea,即時引起學子性趣!

睇番 Stephen Friedman Gallery 官網條片,Shrigley 原意係諗住「舊波換新波」,但世事又點會咁如人意。目測在場參與者嘅「作品」都多數唔係舊/殘波咁簡單,創意之豐富實在令整件事更有趣。

有個咁有趣嘅 brief,我當然唔會放過搞事嘅機會啦。雖然《港区国安法》覆蓋全宇宙,但既然呼吸緊自由嘅空氣,點都要行駛使一下言論自由嘅權利,貼題地關心一下世界,為不平事發一發聲。







David Shrigley Exhibition Stephen Friedman Gallery Visual Art WhereIsPengShuai 學子
Welcome Back London
學子
 | 2021.11.25

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

幾個禮拜前去戲院睇戲,英國開場前超長嘅廣告同電影預告通常我都唔會錯過(我係 miss 一分鐘寜願睇下場嗰種人),因為周不時都有好嘢。驚喜當中,最有印象係呢條 Transport for London(TfL)嘅廣告——《Welcome Back London》[1],邊睇邊會心微笑。不嬲我都好 idea-driven 嘅設計,帶點幽默感就更佳,英國真係到處都有。

經過去年嘅 lockdown,聽朋友講堅係苦不堪言,所以疫情稍為緩和(其實係「live with virus」),大家就急不及待過番正常生活。基本上係同香港完全相反,兩種抗疫政策,兩個世界。响呢個背景下睇 TfL 呢條片,倍覺窩心。

地鐵,近年响香港人心目中嘅印象,已經今非昔比(721 831… …)。記得較早前 Hong Kong Graphic Archive 開幕禮中,嘉賓之一又一山人 aka 黄炳培 aka Stanley Wong aka 「齊心/無言/紅白藍設計師」分享過佢遠古之前做嘅港英年代地下鐵路電視廣告。佢自滿地慨嘆話嗰陣時嘅創作同與客戶關係都十分美好 [2]。的確,與今日好多嘢相比,過去係值得懷緬嘅。




設計≠Design,地鐵≠Tube,的士≠London Black Cab,我明有好多嘢都冇得直接比較,但有啲衝擊真係無啦啦响腦海浮現。當香港設計「大師」回望八九十年代嘅廣告,人哋2021年播緊嘅片係咁,idea、 execution連埋整個 context 睇,真係萬分唏噓。Share 《Welcome Back London》條 YouTube 畀香港行家朋友睇,佢話:Sure never will happen (in Hong Kong)。大家都覺得 idea-driven 嘅設計,唔係香港設計師杯茶,又或者唔係香港大眾杯茶,唔知雞先定蛋先。我估,或許呢個就係英國設計教育同行業與香港最大嘅差別之一吧。遲啲有機會再講多啲。

條片唔講嘞,大家自己 J 啦。去片!


 
 


[1] Welcome Back London
https://www.youtube.com/watch?v=8PyA4qwC2gc


[2] [57:00] CCD Opening Inaugural Design Dialogue
https://www.youtube.com/watch?v=DDUNaNdbNfo



Advertising Branding Idea-driven London TVC 學子
@CentralSaintMartins
學子
 | 2021.11.23

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

呢度有好多 Central Saint Martins students 喔! 回想十六七年前開始用筆名「Central Saint Student」寫 blog,嗰陣返嘅校舍係响 Holborn 嘅 Southampton Row。今日唔少舊師生都好懷念舊校舍(尤其 fashion 同 fine art 友懷念 Charing X)嗰陣除,就好似 PolyU 設計學院响 Zaha 幢嘢嘅舊人懷念 Core A 一樣。但有時都唔可以一味回味,學習擁抱新事物新景象,都可以發現好多正嘢。畢竟,好多嘢都返唔到轉頭。 「中央聖學子」嚴格上嚟講係响英國倫敦出世。冇留學嘅衝擊,我諗我响香港做多廿年設計都唔會有呢下變種。土壤有時真係比一切硬件重要。思想自由文化多元加上接受能力高,可以激發創意,孕育新觀點新做法。限制思想文化單一加上保守驚青怕失敗,可以扼殺創意,繼而只有唯唯諾諾塘水滾塘魚。 「世界好大」呢句話我日日同自己講,間中亦會同年輕一輩講。體會過唔同文化後,慢慢覺得有好多好多嘢都唔係得「香港嗰種方式」先叫做「正常」,先叫做「好」。有時香港嘅「日常」——細心諗下——其實好怪。 同英國朋友分享自己嘅 portfolio,當中包括《中央聖學子》呢個被少撮人譽為「搞事、垃圾、非實事」嘅 self-initiative project,佢哋都二口同聲話呢啲 work 先至有趣,先至獨特。靚靚、時尚嘅傳統設計好嘢唔係唔重要,但相對成熟嘅文化社會,都傾向 push the boundaries,期望一啲未曾開發嘅領域被開發,一啲未有太多人講嘅範疇被談論。棱角係好嘢嚟,太圓滑真係好撚柒鳩悶呢! 自信地不隨波逐流成為異類係需要勇氣的。跳出文青安舒區,核核突突做自己,或者先有機會真真正正做番個 designer / creative person。我覺得。 

 🙂



Central Saint Martins London 中央聖學子 學子 英國
如何以一己之力搞亂整個設計界
學子
 | 2021.09.18

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

近年聽到一啲惡評,雖然唔算多,但都值得反思一下。「一日最衰都係嗰個學子,搞到成個設計界咁樣!」、「佢成日公器私用,用佢自己個 blog 抹黑人」、「佢以為自己係設計界判官,周圍話邊個抄襲邊個」、「好廢乜都唔識得個講字」、「對人不對事,私怨上身,小氣到死,正一怨婦!」… … 過去十幾廿年,從 HKDA 個 html 留言版開始,一直都希望利用互聯網之便,發表一下比較小眾嘅觀點。

從來——係從來,都只係覺得自己係從學生角度出發問下問題,抒發一下個人意見,响下下都要講資歷先可以發問嘅大師文化主旋律下提供弱弱的 alternate opinion。根本冇諗過自己嘅 opinion 可以成為 key!所以每當有朋友稱我為 KOL 時,都會有少少冇癮(你都好唔了解我啫)。

「Full-time 燃點光明;Part-time 咒詛黑暗」呢句 motto / slogan 不經不覺用咗差不多廿年。總覺得設計師唔應該一味做做做,要有少少正義感,適當時候不平鳴,行業先唔會墨守成規,大棚先會有進步。由細到大眼見班 portfolio 強勁嘅大師,鮮有為行業長遠發展出謀獻策,對公眾宣揚 Art & Design 嘅重要,或作學術與業界嘅橋樑。除咗自吹自擂滿足 ego,宣傳信則有不信則無嘅所謂設計理念;其實行業內好多好多問題都值得從業員一齊去討論同解決。(先唔指責邊個有份造成或助長 瘋狂OT、抄襲、圍威喂、攀附權貴、輕學術重砌稿等等華人陋習了。)曾經係年輕設計師嘅我,有時都覺得幾醜——點解香港設計師嘅精神面貌係咁嘅水平?點解冇乜人企出嚟講人話?點解個個設計組織都咁官僚離地?點解唔將設計行業延伸至不只於「Design 靚嘢」?

於是有一日,我求其老作個筆名起咗個 blog,寫一啲自己想睇嘅內容。關於設計,但又唔想太局限於設計,總之就係 Paul Rand 嗰句:Design is everything. Everything!!因為設計師身處嘅 context 往往比齋談論設計品本身或設計師個人更有趣更富啟發性。我成日覺得。

唔知乜原因(可能設計圈得學子比較坦率同衰格),個 blog 由 2005年幾丁朋友圍觀開始,慢慢有素未謀面嘅讀者 follow,到十幾年前移民到 Facebook,經歷過一場又一場嘅社會運動後,漸漸有好多設計圈以外嘅讀者加入。接近三萬 followers,偶有圖文 reach 數達十萬以上(上篇《Portfolio》一周過12萬),engagement 又唔錯時,原來一人之力可以發揮少少影響力。

有說,當你維護某些價值觀時,難免得罪一啲仆街。

好多時見到主流意見一窩蜂傾向某一邊時,就覺得有必要用另一個角度平衡一下件事(點會係 key opinion 呢)。尤其是當自己知道一啲內幕,知情嘅人士又唔方便出聲,又或者出於華人怕事DNA,我就覺得要利用個 blog 去發一發聲,本着大棚利益去咒詛一下黑暗。等班仆街唔好以為可以混水摸魚。

企得出嚟,就預咗有人抹黑。而我覺得抹黑、人身攻擊、詭辯本身都係赤裸裸反映我哋個社會、設計界真面目嘅精彩內容(有好多人外表大愛豁達,但其實心術不正)。所以我從來唔 delete 留言或 block follower,任由大家自己判斷。

今日香港,大家經歷咗咁多,多少明白輿論大外宣係點運作。獨立公開坦誠嘅言論場所買少見少,反觀圍爐內聯網日日近親繁殖「很美喔」留言嘅圈子就周圍都係。私利定私怨難以分辨,宗教式 KOL 崇拜令懶惰嘅文青失去獨立思考能力。自居有品味有創意嘅設計人,從某角度看,其實很愚昧(係呀,講埋我自己呀)。

學子有冇能力單拖搞彎整個設計界?DLLM,我都想呀!全行好似剩番得我持續地咀咒抄襲文化,其他官仔骨骨嘅設計達人都係和稀泥咁話「臨摹係創作人必經階段」咋。某某長期鳩噏當秘笈,為建立個人名聲到處樹敵,個 portfolio 水份極高,佢兩位恩師睇唔過眼但又唔想公開出聲,踢爆揭秘呢啲粗重嘢咪我做囉(鬼叫設計界唔多有正義感嘅人咩),我都希望呢啲業界敗類可以改過自身從新做人呢!可惜,香港始終係香港,設計行業 develop 咗幾廿年,都係出得一個 Henry Steiner,仲要係洋人呢。

要「搞彎」整個業界,一個人力量太少。🙂

太長。講到呢度。


Blogging Professional Practice 中央聖學子 學子 學子又搞事
設計貿易   原創設計
切C特豬
 | 2021.05.23

切斯特種港豬,自幼受中華美膩設計氛陶,長大後毅然向美學說再見,自此回歸大不列顛自黑Everyday。視美丑為無物,設計為實所用,豬行皆可。Nothing is true, Pig is permitted.

設計貿易就係絕對嘅惡? 原創設計嘅價值又係乜?

眼看學子文早前提到設計貿易嘅現象,部份讀者反映學子負皮過大而毫無事處,更甚有睇唔過眼嘅台灣讀者以低能兒嚟反擊學子人格,我只可以話學子真係”壞過凱婷”。不過有趣嘅係,學子文已吸納左一批新嘅台灣觀眾,負皮影響力果然唔可以睇小。

實話實說,學子嘅語重深長係多餘 But Nice To Have。秉承著”講講講,做啦柒頭的”XXX設計教室”原則,我亦想以實例分享嚟回應一下文中提到”鼓勵大家冒險嘗試開拓新風格新想法,去了解歐美日為何往往走在時代尖端”嘅說法。接著分享都以 Branding 案例為主,除左係香港平時流傳嘅"乜品牌醫生論"、”乜品牌非只係 Logo 設計論”、定”乜品牌都係放隻字體就叫Logo論”等等之外,我地又可以點樣以更多嘅角度嚟學習 Branding 係乜乜,去了解一下原創同品牌之間嘅關係。

原創固然值得尊敬和支持,但水平未必有所保證亦喺現實,原創設計相對設計貿易無論難度、風險以及投入成本都上升唔少。品牌嘅主理人對原創嘅理解至關重要,基本會左右品牌嘅發展上限。品牌通過原創設計嘅投入,實際上又可以得到點樣嘅價值呢?

強如設計強國——日本,於 20-50s 年代嘅工業設計就充滿著”非原創”嘅設計貿易現象,”Made in Japan”名聲最初只可以話係麻麻地,原創設計嘅實力偏弱。1958 年,當時日本外務大臣藤山愛一郎訪問 London 時,被記者質問日本品牌山寨嘅現狀後,在海外引起左極大嘅輿論同壓力。自此日本嘅工業設計走向原創開發之路,並出產左日後日本經典嘅原創設計就無需我再多講一二。

以下兩個”設計貿易”嘅經典案例,以作參考。

1935 Leica IIIa

1941 Seiki's Nippon


1951 BMW 1951


1953 DSK A25

從 1950s 開始,只有少數嘅日本品牌喺最初就一直專注於原創設計嘅產品開發。其中之一就喺Sony,包括 1955 年嘅 TR-55, 1979 年嘅Walkman, 1985 年嘅 CCD-V8,再到今次會同大家多分享嘅 1988 年 The First Sony 系列之作。



The First Sony 項目出發點本身就充滿著實驗性嘅原創精神。產品系列以RGB色系機身為主,結合渾圓嘅線條感,創造左極具玩味嘅原創設計美學,既包含一貫 Sony 高技術在內,售價亦唔喺只係玩具級消費(就係貴!!) 。Sony 當年對 The First Sony 系列嘅寄望喺 “兒童喺首次體驗影音產品時,希望可以激發起佢地對科學嘅興趣”,系列設備之間仲可以通過連接而擴展更多功能。



時至今日,The First Sony 仍然係音樂發燒友嘅收藏好物,My First Sony 多功能卡式機,既可播放及錄製卡式帶,亦加入了電子鼓嘅功能,能轉換成模仿動物叫聲嘅聲效,通過黃色按鈕可將鼓聲錄製到卡式帶之中。

 
 

The First Sony 作為 Sony 原創設計嘅一次重大突破,為 Sony 產品家族注入左嶄新嘅”品牌色彩組合元素”,從 Walkman, Personal Computer, Playstation Controller 等經典設計之中,我們都持續地可以見到佢地嘅身影。


依種“色彩印象”除左承擔左美學和功能作用之外,其背後亦代表著Sony品牌視覺文化嘅哲學觀 —— 喺歷代產品嘅更新過程中,設計既有其恆久不變之處,亦有其隨時代而變的特點,而品牌色彩就如同一種專屬於Sony嘅視覺印記,為用戶創造出”可被識別與感知”嘅定義。

The First Sony 作為 Sony 原創設計嘅一次嘗試,其價值亦係依到。品牌與色彩之間嘅關係,其實唔係淨係就咁配下色咁簡單,色彩既可以係帶俾品牌 Value Added 嘅一種設計元素,甚至成為品牌文化中嘅一種”視覺資產”呢。日後再同大家用更多行業實例黎分享一下囉。

補充: 
設計貿易非絕對嘅惡,只係相對原創設計黎講,其價值創造會較弱。
真係要講壞嘅,我始終先諗起凱婷/左膠/學子。:p

待續......


Image source & reference:
http://www.yashicatlr.com/Nicca.html
https://www.classic-motorcycle.com/Content/Bike/bmw-r252-1952-250cc-1-cyl-ohv/a0142
http://seiyaa.web.fc2.com/dsk-seiyaasugeta.html
https://www.ununliving.com/shop/p/vintage-my-first-sony-cassette-corder-sound-pads
https://www.sony.com/en/SonyInfo/design/gallery/
BMW Branding Classic History Japan Leica Sony 切C特豬 原創 設計貿易
學習 Steiner [中]
學子
 | 2021.05.15

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

每當傳媒談及 Henry Steiner,都會用乜乜「香港設計之父」嚟介紹佢老人家。部分可能覺得用呢個稱呼,會令普羅大眾較容易感受到佢嘅級數同對香港設計業嘅重要性;部分則人云亦云以為今日嘅香港設計面貌係直接同 Steiner 有「血緣關係」。再講多次,基本上,好多香港設計師都冇乜奉行 Steiner 嘅設計理念——概念先決非風格向,以無我原則嘅 professional practice。嚴格嚟講佢哋嘅設計都十分「不 Steiner」。唔好再認親認戚啦好心。石老寧願被稱為「跨文化設計之父」多過「香港設計之父」,或許係因為唔想有班忤逆又不學無術嘅「香港設計後𠻸」。


《Readymade Magazine》Interview with Henry Steiner (2007)


有人問我我就會講但是無人來。睇過 Sandy Choi 同 Jonathan Mak 嘅訪問,我都想唔知醜地講兩句。

因為我覺得如果去睇 HKDI 個 Henry Steiner 展覽,只係抱住膜拜下大師、見識一下人人都話佢係好嘢、打打卡嘅心態,而冇穿越表面視覺觀感去了解一下背後個方法,學習 Steiner 係點樣諗嘢、點樣做設計、點樣觀察四周、點樣培養內涵,咁就有點兒浪費。


 

石漢瑞對今日設計師有何影響?
老實,我唔太覺得 Steiner 對今日本地設計師有乜嘢太大嘅影響。換句話講,佢用嘅設計方法其實都唔太受年輕一輩嘅設計人推崇。今時今日唔少設計學生都覺得設計係為咗表達自己,或透過客戶嘅問題實踐自己理想嗰套設計風格。建立一個獨特嘅個人形象揚名立萬比解決設計問題本身重要。更有人會以「宏揚乜乜文化」為設計綱領,先有答案再尋找問題嘅本末倒置,應該唔係受 Steiner 影響啩!?我未聽過石老話要宏揚奧地利文化而去設計呢。

係嘅,跟足 Steiner 嗰套成為「Steiner 二世」(如果得的話)係冇乜意思。我相信 Steiner 本人都唔會覺得呢類咁 Chinese 嘅徒弟繼承師傅 dogma 係 work。

「石漢瑞的圖語世界」策展人 Amy Chan 同 Keith Tam 將展覽分為「象徵 Symbols、對比 Contrast、說書 Stories、借用 Appropriation、系統 Systems」去展示作品,係有教育意義嘅。因為呢啲手法,絕非甚麼「Henry Steiner 式設計語言」,而係非常之 universal,世界通行嘅視覺溝通技巧。正如 Sandy Choi 指出,人人都可以用 Steiner 嘅方法,冇秘技,但問題係唔係人人都做得好似 Steiner 咁優異。 設計唔係天馬行空,或等運到靠天份,或靠上網揾 reference;設計係有方法嘅。

咁石漢瑞可以對今日設計師有何影響呢?

好視乎你用乜嘢視野去學習咯。Henry Steiner 係少數受過高等教育嘅老一輩本地設計師,佢嘅學養唔係局限於美學或商業設計,而係具國際水平視野廣濶,理論與實踐兼備。單單呢點已經令唔少讀書唔成嘅設計人產生無限距離感(包括我自己)。要响「靚囉」、「唐人街設計」、「跟風抄襲」領域以外開拓歷史、藝術、文學、風俗、文化、政治、科學等等知識,放眼世界古今中外,放下無謂嘅民族自卑感、自我膨脹、個人崇拜,以概念為先(Idea-driven)去認真對待專業設計,唔係人人有呢種心志。

我唔覺得自己有生之年成就上可以見到 Steiner 尾燈,但佢的確示範咗一個好好嘅方向畀大家去參考學習。


 


解讀「設計98展」海報
就咁睇,多數人都會睇到「中西合璧」,西方油畫用顏色盤形狀框住再加支中國毛筆,用嚟做香港設計師協(HKDA)Design Show 1998 海報主題,剛剛「主權移交」咗一年,幾貼切吖。當年引發嘅爭議係因為個 visual 涉及裸女同毛筆筆尖直指畫中女模特兒私處,有人覺得好不雅。大家都唔係好明背後嘅意思,有人會覺得係譁眾取寵,純粹 gimmick。


 

Steiner 嘅設計——如 Jonathan Mak 所說——勁就勁在可以雅俗共賞,觀看者唔需要明白晒背後整個深層意義,都可以單憑表面注目同意會個訊息。但當有番咁上下文化修養,或大家探究一下,就會發現有另一層更精彩訊息。

海報中嘅油畫唔係普通嘢,係西班牙畫家 Francisco Goya(1746—1828)一幅富爭議性嘅名作《The Nude Maja》。係呀,呢幅畫嘅背景正正同 Steiner 張 poster 一樣响發表時引來滿城風雨。(因為好奇,特登上網做咗啲 research)原來 Goya 呢幅畫因為女模特兒嘅「毫不知恥」同「直視觀眾」嘅眼神,當時被視為「so indecent(猥褻)and prejudicial to public good(損害公眾利益).」。

This work has many of the identical traditions as those depicted in Spanish nude paintings, but it expresses a clear break from these traditions in significant ways, such as the model’s bold gaze.

This work is famous for the straightforward and unashamed gaze of the model looking at the viewers.

另外,响展覽小冊子中,Steiner 有句關於嗰次海報風波嘅備註:

I’ve felt for a long time there is a genteel quality in Hong Kong design which is indirect and evades confrontation. —— Henry Steiner



 

知道咗呢個典故後,我覺得 Steiner 呢個借喻真係好 mean。一方面借古喻今地批判社會民智保守;另一方面暗嘲香港設計「很文雅」、「間接」、「避免敵對風氣」,客氣中一巴巴車落去揶揄同業保守兼唯唯諾諾,真係高!最最最最慘嘅係,佢呢個 statement,今時今日都仍然適用,一啲都冇過時。(難怪有唔少「大師」都麻麻地妥石老。國王新衣小孩最惹人討厭。)

講起 Goya,佢有兩幅畫相信今日大家都唔會太陌生——《The Third of May 1808》(1814)同《Saturn Devouring His Son》(1819–1823)。Steiner 對藝術史嘅認識,同勇於 provoke 嘅棱角,係「Very NOT Hong Kong」的,但值得學習。


《The Third of May 1808》(1814)



《Saturn Devouring His Son》(1819–1823)


待續… …


Image source & reference:
學習 Steiner [上]
https://centralsaintstudent.com/blog/ideas-2/post/steiner-75
Readymade Magazine Interview with HS (Nov/Dec‘07)
http://steiner.hk/press/download/henrySteinerR3b.pdf
【石漢瑞Henry Steiner專訪】香港平面設計先鋒:我只想做設計師
https://youtu.be/-xV-Su2cYPs
Interesting Art Stories: 12. The Nude Maja, Francisco Goya, ACJ Art Academy
https://www.youtube.com/watch?v=so61B33CvJg



Francisco Goya Graphic Design Henry Steiner Professional Practice RMM Magazine 中央聖學子 學子
學習 Steiner [上]
學子
 | 2021.05.05

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

到過位於調景嶺 HKDI 嘅「石漢瑞的圖語世界 Look: The Graphic Language of Henry Steiner」展覽兩次,感受幾深。想寫低一啲筆記去提醒自己應該點樣去繼續向 Henry Steiner 呢位大前輩學習。同時又想同大家分享一下,希望當大家談及石老嘅時候唔會停留於「#很美喔」層次。甚麼「香港設計之父」、「中西合璧」、「West Meets East」、「個 style 好 modern」、「很 Paul Rand」、「啲設計好美國」、「有啲老套」… … 等等,都相當膚淺,冇乜營養。我好想自己細心品賞個展覽嘅內容離開展廳後,會有啲嘢袋落袋,有啲進步。

展覽較後空域,有個電視螢幕,不斷 loop 一條大概六分鐘嘅訪問片段。係 Sandy ChoiJonathan Mak 嘅一個訪問,兩位我十分喜歡嘅本地平面設計師,睇咗兩三次。有唔少提醒嘅。

响我文字分享之前,想大家花幾分鐘睇睇現時得一百幾十 views 嘅三條 YouTube 片。(唔係 content farm 呀。)


石漢瑞對今日設計師有何影響?

 
 

解讀「設計98展」海報

 
 

關於借用別人的素材發展創作意念

 
 


石漢瑞的森澤字體海報:向書法家致敬?

 
 

唔是廣告喔。謝謝收看。下一篇再講。

Graphic Design Henry Steiner Interview Jonathan Mak Sandy Choi 中央聖學子 學子
從 Facebook 到 .com
學子
 | 2021.04.01

設計愛好者,認同宇宙萬物都與設計有關。香港教育制度非典型變種,研習學海無涯數十載,經歷兩幼稚園、四小學、五中學、五設計學院、十餘海內外設計機構,兩文三語四地。被教經驗豐富,渴望久病成醫,不明則問,不平則鳴,不恥則笑。實踐與論述不是二元的,概念與工藝缺一不可。Full-time 燃點光明; Part-time 咒詛黑暗。

2005年6月20日,身在倫敦見到朋友嘅網誌都很有趣,覺得自己都有唔少嘢想講,於是膽粗粗响 Blogspot 起咗個 blog。命名時無乜頭緒,有啲亂嚟地改咗「Central Saint Student」呢個筆名,中文直譯「中央聖學子」,意思基本上只係想講:一個响 Central Saint Martin’s 讀緊書嘅普通學生。

記得當年都係留學記趣,followers 都係朋友,十個八個,輕鬆自在無拘無束。

2010年前2月14日,已經回港工作,有感 Blogspot 更新有點麻煩,要 edit HTML,冇 Facebook 咁方便。為咗懶,想將更新網誌內容嘅門檻降低,於是決定移民去 Facebook,建立一個 page。

一轉眼十年有多了。Likers / Followers 嘅增長或減少,其實都冇乜影響自己嘅出 post 原則——總之有公共性,對大棚設計界有益或值得講嘅,都講。為咗 stand for something,有時難免得罪一啲 PK;但總括而言,make friends 遠遠超過 make enemies 嘅數量。意外地,建立咗少少影響力,少少收視率。

2021年4月1日,centralsaintstudent.com 啟航。希望今後慢慢再唔係學子嘅獨腳戲,而係有更多人加入,成為一個更有影響力嘅社群。我會繼續努力創作更多有營養又有趣嘅內容宣揚好設計嘅好處,同時亦會邀請有心人加入,希望往後嘅日子可以齊齊燃點光明咒詛黑暗。

唔知大家有冇留意到,呢個網站嘅 home button,係冇撈稿的。係呀,我想以一句 slogan / quote 代替傳統嘅品牌標誌。希望能做到 brandless / selfless,重點放番响內容本身,唔搞 KOL / 大師 / 賣藥黨文化(噢,又得罪人了)。



當年响宿舍建立《中央聖學子》1.0 的書枱。
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